Eindeutigkeiten werden sich selbst entlarven, und die Suche nach nur einer Wahrheit wird kollabieren: In TRANSFIGURED werden Gestaltwandler*innen zur Sphinx, zu Kassandra und zu anderen zwitterhaften Prophet*innen, die von Prophezeiungen, Hoffnungen und Erinnerungen erzählen. Mit Tanz, Sprache, Gesang und integrierter Audiodeskription lässt das Duo Rykena/Jüngst Landschaften kippen und erzeugt Temperaturen und Atmosphären, die die Körper verwandeln.
Performance als Orakel: Lisa Rykena und Carolin Jüngst erschaffen in TRANSFIGURED aus Prophezeiungen, Hoffnungen und Erinnerungen eine Welt, die sich im Beisein des Publikums entfaltet. Sie agieren mit Sprache und Gesang in choreografischem World-Building, das durch integrierte Audiodeskription zugänglich gemacht wird. Folgendes wird zweifellos passieren: Bedeutungen verwandeln sich in der Bewegung in immer weitere zukünftige Geschichten, die sich selbst überholen und bestätigen. Fragmente aus Erzählungen der Speculative- und Climate-Fiction lassen Landschaften kippen. Diese erzeugen Temperaturen und Wetter, die Körper verwandeln, um ausgesprochen zu werden und neue Atmosphären zu erschaffen. Nach der fulminanten imagetanz-Eröffnung 2022 mit der Performance SHE LEGEND kehren Lisa Rykena und Carolin Jüngst mit ihrer neuesten Arbeit ins brut zurück.
Rykena/Jüngst arbeiten seit 2016 als künstlerisches Duo zwischen den Städten Hamburg und München. Sie beschäftigen sich in ihrer Arbeit mit queerfeministischen, intersektionalen und ableismuskritischen Körperdiskursen und der Transformation normativer Kategorisierung von Körpern. Seit Beginn ihrer Zusammenarbeit experimentieren sie exzessiv mit dem Verhältnis von Körper und Stimme und deren Möglichkeiten, sich gegenseitig zu kommentieren und zu befragen. Seit 2019 entstehen ihre künstlerischen Arbeiten kontinuierlich in Koproduktion mit Kampnagel Hamburg und dem HochX München. Ihre Produktion SHE LEGEND wurde zur Tanzplattform 2022 am HAU / Hebbel am Ufer eingeladen sowie zum FREESPACE Festival, West Kowloon, Hongkong. Seit 2019 beschäftigen sie sich zudem intensiv mit Teilhabe und Access in Tanz und Theater und integrieren Access-Mittel wie Audiodeskription künstlerisch in ihre Stücke. @rykenajuengst www.rykenajuengst.com
Künstlerische Leitung, Choreografie, Performance, Audiodeskription & Text Lisa Rykena, Carolin Jüngst Sounddesign & Musik Raphaela Andrade Cordova Soundrecherche & Mitarbeit Sound Lena Geue, Carl Hoffmann Bühne Lea Kissing Kostüm Mia Wittenhaus Licht Ramona Lehnert Dramaturgie Matthias Quabbe Dramaturgie für Audiodeskription & ästhetische Barrierefreiheit für blindes & sehbehindertes Publikum Manuela Schemm, Naomi Sanfo Dramaturgische Beratung Übertitelung & visuelle Performance Eyk Kauly und Kim Jensen/Mark Petersen (Gestus Theater München), Susanne Tod, Emil Leske Dramaturgische Mitarbeit, Übertitelung & Produktionsassistenz Pauline Michel Audismuskritischer Workshop Xenia Dürr Workshop Visual Sign Eyk Kauly DGS-Dolmetscher*innen Clara Bosse, Susanna Graf, Susan Höhn, Naomi Nicolai, Tina Rauner-Hübl, Marie Schaper, Teresa Schwarz, Julia Utter, Maria Willmerdinger, Noa Winand, Susann Schmidt Konzeption & Live-Übertitelung Maria Wünsche, Hannah Regenberg (Panthea) Künstlerische Produktionsleitung Pam Goroncy (Stückliesel) Presse- & Öffentlichkeitsarbeit & Audience-Development Hark Empen, Simone Lutz Mitarbeit, Touring & Akquise Carolina Brinkmann (LEAD productions) Mitarbeit Bühne Till Richter Videodokumentation Anna-Lisa Lexa, Martin Prinoth Fotografie Jonas Fischer, Julian Baumann